Η ΕΛΛΑΔΑ ΩΣ ΕΜΠΝΕΥΣΗ

 

Πώς ο μύθος έγινε εικόνα και η εικόνα μύθος, πόση γοητεία άσκησαν στους ευρωπαίους ζωγραφιές κρυμμένες σε λογοτεχνικά έργα, πώς μετριέται η ομορφιά, πόσο συγκίνησε και παρακίνησε η Ελληνικότητα, αυτά και άλλα πολλά θα διερευνηθούν σε ένα εργαστήριο που ψηλαφίζει τι κληροδότησε ο ελληνικός πολιτισμός στην τέχνη της ζωγραφικής.

Σε ένα πλούσιο και πρωτότυπο πρόγραμμα που συνδυάζει θεωρία, εικόνα και διδασκαλία σχεδίου, ενήλικες που ενδιαφέρονται για την ζωγραφική, αρχάριοι και προχωρημένοι, θα εμπλουτίσουν τις γνώσεις τους και θα συστηματοποιήσουν την τεχνική τους.

Με τη ζωγράφο Καλή Κατσούρη, σε συνεργασία με τον εικαστικό Γιώργο Ταξιαρχόπουλο.

 

 

Τρίτη, 10.30-12.30

06/02/2018 - Νωπογραφίες: το σχέδιο με γραμμή.
13/02/2018 - Η τέχνη των αγγείων: η γεωμετρία της εικόνας
20/02/2018 - Απολλόδωρος, Ζεύξις: πλάθοντας την τρίτη διάσταση με την σκιά.
27/02/2018 - Σκηνογραφία και προοπτική, η κατάκτηση του χώρου.
06/03/2018 - Κλασσικές αναλογίες και η χρυσή τομή. Τα μαθηματικά κάτω από την εικόνα.
13/03/2018 - Λουκιανός, Φιλόστρατος - Εκφράσεις : η prima idea της αναγέννησης.
20/03/2018 - Η ελληνική επανάσταση γοητεύει τους ρομαντικούς. Οι δυναμικές συνθέσεις.
27/03/2018 - Ο νεοκλασικισμός στην αρχιτεκτονική και την τέχνη, η νοσταλγία της τελειότητας.

Κόστος συμμετοχής 140 ευρώ.
Μεμονωμένη συνάντηση 20 ευρώ.


 

Περίοπτα και μυστικά: από το μουσείο στο εργαστήρι.

 

Προσαρμοσμένος φωτισμός, ψίθυροι , μυρωδιά από καμβά και παλιό ξύλο, ευχάριστη θερμοκρασία, και η προσδοκία ενός ζεστού φλιτζανιού στο τέρμα του διαδρόμου.

Οι μισοφωτισμένες αίθουσες των μουσείων ελκύουν τις αισθήσεις μας… κινούμαστε ανάμεσα σε έργα τέχνης που δοκιμάζουν τις γνώσεις και ερεθίζουν την φαντασία μας, σε αριστουργήματα που έχουν ζήσει την δική τους ζωή και μας μιλάνε για αυτή.
Καθώς απολαμβάνουμε την υψηλή τέχνη τι αποκομίζουμε και τι μας διαφεύγει;

Σε μια ιδιότυπη ξενάγηση μέσα από τα μάτια του ζωγράφου, θα παρουσιάσουμε επιλεγμένα αριστουργήματα της παγκόσμιας καλλιτεχνικής παραγωγής και θα εμβαθύνουμε σε αυτά.

Θα εντοπίσουμε τις εικαστικές αναζητήσεις, τις κατακτήσεις και τις καινοτομίες των διάσημων ζωγράφων, και θα εξερευνήσουμε τα μυστικά της τεχνικής τους, δημιουργώντας τα δικά μας πρωτότυπα έργα.

Το εργαστήριο αυτό απευθύνεται σε ενήλικες που ασχολούνται με τη ζωγραφική και επιθυμούν να εξελίξουν τις γνώσεις και τις ικανότητές τους.

Το πρόγραμμα σχεδιάστηκε και υλοποιείται από τους εικαστικούς Καλή Κατσούρη και Γιώργο Ταξιαρχόπουλο.

 

Τρίτη, 10.30-12.30

Απρίλιος 17, 24
Μάιος 8, 15, 22, 29
Ιούνιος 5,12

Κόστος συμμετοχής 140 ευρώ.
Μεμονωμένη συνάντηση 20 ευρώ.

 

Οι μύθοι του Πλάτωνα


Στα πλατωνικά κείμενα περιλαμβάνονται γνωστοί μύθοι μέσω των οποίων ο φιλόσοφος επιδιώκει να παρουσιάσει σημαντικές έννοιες και νοήματα.

Οιμύθοιαφορούνφανταστικέςαφηγήσεις πουδενυποτάσσονται στους κανόνες της λογικής ούτε συνάδουν με τον αυστηρό φιλοσοφικό λόγο, ωστόσο επιτελούν καθοριστικό ρόλο στην πλατωνική φιλοσοφία συνεισφέροντας στη συλλογιστική διαδικασία και προσφέροντας ένα ευχάριστο ιντερμέδιο με διδακτικό χαρακτήρα.

Ο Πλάτων αντλεί την θεματολογία των μύθων του από την παράδοση του αρχαίου κόσμου προσδίδοντάς τους συγκεκριμένη μορφή και περιεχόμενο ώστε να προσιδιάζουν στη φιλοσοφική αναζήτηση της αλήθειας δεικνύοντας έτσι ότι ο ανθρώπινος λόγος συνδέεται και προϋποθέτει τον μύθο. Εισηγήτρια: Χριστίνα Σίνου, Διδάκτωρ Φιλοσοφίας

Οι δέκα μύθοι που θα παρουσιαστούν στο σεμινάριο:


 



20/11 Ο μύθος της Ατλαντίδας (Τίμαιος)
27/11 Ο μύθος της δημιουργίας (Πρωταγόρας)
04/12 Ο μύθος της γραφής (Φαίδρος)
11/12 Ο εσχατολογικός μύθος (Νόμοι)

Κόστος συμμετοχής 200 ευρώ.
Κόστος μεμονωμένης 25 ευρώ.

Ποιος φοβάται τη σύγχρονη τέχνη;

 

Σε αυτό τον κύκλο θα εξοικειωθούμε με το ρεύμα της σύγχρονης τέχνης με όλη την προκλητικότητά της. Οι ποικίλες εκφάνσεις της θα σταθούν αφορμή για έναν ποικιλόμορφο τρόπο σύλληψης τους.

Πρόκειται για μια προσέγγιση που μέσα από τις συγκρίσεις θα αναδείξουμε την κατανόηση της τέχνης των τελευταίων ετών.

Μέσα από τις διαφορετικές τάσεις της σύγχρονης τέχνης θα παρακολουθήσουμε τις πτυχές που συνθέτουν έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών.

Ανάμεσα στους καλλιτέχνες που πρόκειται να εξετάσουμε είναι οι Erwin Wurm, Damien Hirst, Sara Lucas, Tracey Emin, Gerard Richter, Πάνος Χαραλάμπους, Κωστής Βελώνης, Σάββας Χριστοδουλίδης κλπ

Εισηγήτρια: Χριστίνα Πετρηνού, Ιστορικός Τέχνης

Τρίτη 18.30-20.00
Οκτώβριος 3,10,17,24,31
Νοέμβριος 7,14,21,28
Δεκέμβριος 5,12,19

Κόστος συμμετοχής 200 ευρώ.
Μεμονωμένη συμμετοχή 20 ευρώ.

 

Σάντσαγκ


Το Σάντσαγκ είναι η συγκέντρωση στη συντροφιά ενός πνευματικού δασκάλου, όπου συζητιούνται διάφορα θέματα που αφορούν τόσο την καθημερινή όσο και την πνευματική ζωή.
Ένα όμορφο πρόγραμμα, βασισμένο σε ερωτήσεις και απαντήσεις, γεμάτο έμπνευση και δημιουργικότητα, που μας μεταφέρει το πνεύμα των δασκάλων και μας καθοδηγεί με τρόπο άμεσο και απλό στον πνευματικό δρόμο.

Τετάρτη 4 Οκτωβρίου, 19:00 – 20:00

θα έχουμε την τιμή και την χαρά να υποδεχτούμε στο Ίδρυμα Εικαστικών Τεχνών Τσιχριτζή, τη Master of Yoga Σουάμι Σιβαμούρτι για σάντσαγκ.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ


Γιόγκα, η τέχνη του “ευζην”.

 

Στον κύκλο αυτό θα γίνει μια εισαγωγή στις βασικές πρακτικές της Γιόγκα: ασάνες (στάσεις του σώματος), πραναγυάμα (τεχνικές αναπνοής), Γιόγκα νίντρα (τεχνική βαθειάς χαλάρωσης).

Μέσα από το παραδοσιακό σύστημα Σατυανάντα πετυχαίνουμε αρμονία του σώματος, βαθειά ηρεμία, ανάπτυξη της συγκέντρωσης και αφύπνιση της δημιουργικής ενέργειας.

Μέ τις πρακτικές της Γιόγκα συνδεόμαστε προοδευτικά με τις θετικές ενέργειες του νου και μαθαίνουμε πώς να μεταφέρουμε τα ευεργετήματα της Γιόγκα στην καθημερινή μας ζωή.

Εισηγήτρια: Λουίζα Βουτσινά ( Σουάμι Μπαντζανανάντα ).



Οι συναντήσεις θα γίνουν:
Τετάρτη 18.00-19.30
Οκτώβριος 11, 18, 25 Νοέμβριος 1, 8, 15

Κόστος συμμετοχής 120 ευρώ.

 

Η μαγεία της καθημερινής εικόνας: σύνθεση, σχέδιο και χρώμα.

 

Εργαστήριο ζωγραφικής



Σε όλες τις περιόδους της Ιστορίας της Τέχνης, οι ζωγράφοι προσπαθούν να ερμηνεύσουν το οπτικό φαινόμενο, ο καθένας με το δικό του τρόπο θέασης των πραγμάτων.

Αυτό έχει γεννήσει πολλές εκδοχές της φυσικής εικόνας, όπως γίνεται στον καθένα αντιληπτή, πηγή ανεξάντλητη και μυστήρια, που ποτέ δεν τελειώνει.

 

Μέσα από ευφάνταστες συνθέσεις με πολλά αντικείμενα και υλικά, προσπαθούμε στο εργαστήριο να διερευνήσουμε το σχέδιο (τις αναλογίες, το χώρο, τις αξίες της σύνθεσης), καθώς και το τόσο μυστηριακό χρώμα και τις υφές (ποιότητες υλικών), προκειμένου να αντιληφθούμε πόσο μεγάλος δάσκαλος είναι η φύση και ο φυσικός μας χώρος.

Επίσης, να δούμε καλλιτέχνες που αντιμετώπισαν με το δικό τους τρόπο ανάλογα θέματα, δημιουργώντας πολύ διαφορετικά στυλ ζωγραφικής.

Με την εικαστικό Ελένη Δελή.

Πέμπτη, 17.30-20.30
28/9, 5/10, 12/10, 19/10, 26/10, 2/11,

Κόστος προγράμματος 150 ευρώ.

Μορφές σε διάλογο

 

Η ανθρώπινη μορφή σε διάλογο μεταξύ ενός Έλληνα και ενός ξένου Εικαστικού καλλιτέχνη στη Ζωγραφική, τη Γλυπτική και τη Χαρακτική Τέχνη.

Ένα project για να γνωρίσουμε,να καταννοήσουμε και να χρησιμοποιήσουμε τα βασικά χαρακτηριστικά καθε Τέχνης.

Μέσα απο την παρατήρηση της Εικαστικής γραφής κάθε καλλιτέχνη,θα μελετήσουμε διαφορές και κοινά στοιχεία, φτιάχνοντας προσχέδια βασισμένα στα έργα τους,που θα αποτελέσουν αφορμή για τη δημιουργία των δικών μας Εικαστικών έργων.

Με την Εικαστικό-Κεραμίστρια Λουκία Δραγάτση.

 
 
 

Πρώτος κύκλος: Jean Cocteau-Γιώργος Μπουζιάνης
Ζωγραφική: (μολυβοκάρβουνο, χρωματιστά μολύβια, παστέλ)
Πέμπτη 18:00-20:30, 16/11/17, 23/11/17

Δεύτερος κύκλος: Pablo Picasso - Βάσω Κατράκη
Χαρακτική: (ξυλογραφία)
Πέμπτη 18:00-20:30, 30/11/17, 07/12/17

Τρίτος κύκλος: Alberto Giacometti - Γιώργος Λάπας
Γλυπτική: (πηλός)
Πέμπτη 18:00-20:30, 14/12/17, 21/12/17



Κόστος προγράμματος 6 συναντήσεων 150 ευρώ.
(Κόστος ψησίματος και εφυάλωσης κεραμικών 10 ευρώ)

From the Pyramids to Zaha Hadid

 


Travel through time. Cross the oceans and the continents.
Look at some of the world’s most beautiful buildings and learn about the cultures that produced them.

With architect Mr Lazaris Zaousis.

Lectures List

1. Pyramids- Phaistos, Knossos- Mycenae
2. Ancient Greece
3. Rome- Byzantium
4. Romanesque- Gothic Architecture
5. Renaissance- Mannerism
6. Baroque- Rococo
7. Neoclassicism- First Half of the 19th Century
8. Second Half of the 19th Century- Chicago School, Art Nouveau
9. Early and Late Modernism of the 20th Century
10. Post-Modernism, New Urbanism- 21st Century- Recap

Thursday 19.00-20.30
October 5 (free entrance), 12, 19, 26
November 2, 9, 16, 23, 30
December 7, 14, 21

Single Attendance 20 euro.
Total amount of the seminar 180 euro.